Etiket: resimleri

Keith Haring Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında

Keith Haring 4 Mayıs 1958 Pennsylvania doğumlu ressamdır.1978 yılında New York’a taşınan ressam şehri kendi tuvaline döndürdü. Metro istasyonlarındaki siyah boş alanlar Keith’in dikkatini çekti ve tebeşiri ile çizimler yapmaya başladı.. İnsanlar metroda durup çizimlerini seyretmeye başladılar. Çalışmaları televizyonlarda ve gazetelerde haberlerde yer aldı. 1982 yılında Shafrazi Galeri’de ilk New York tek kişilik gösterisini yaptı. Kısa sürede döneminin en popüler sanatçısı haline geldi. Resim ve heykelleri çok pahalı hale geldi. Ancak Keith çizimlerini herkesin alabilir hale gelmesini istiyordu o sebepten Pop dükkanı adında bir yer açtı ve burada çizimlerinden oluşan poster, tişört baskı, düğme gibi malzemelerle sanatını daha geniş kitlelere satabilir hale getirdi.

Aynı zamanda çocuklarla beraber de çalışmalar yapmıştır. Okul duvarlarına, hastanelere çocuklarla beraber çizimler yapmıştır. 1988 yılında AIDS’e yakalandı. O yıllarda doktorlar AIDS’li hastalara yardımcı olamamaktaydı. Öleceğini biliyordu ancak son ana kadar çalışıp, sanatını ifşa etmeyi sürdürdü. Hastalığı anlatan posterler çizdi ve hastalığın tedavisinin bulunması ile ilgili araştırmalar için bağışlarda bulundu.Çok genç yaşta 31 yaşında 16 Şubat 1990’da AIDS’ten öldü.

Keith Haring‘in cesur çizgileri, aktif figürleri, canlılık ve birlik mesajı veren dokunaklı resimleri vardı. Onun mirası 20. yüzyılın sonlarında sanat üzerinde büyük bir etki yarattı ve gelecek için geniş bir vizyon oluşturdu.

1989 yılında Keith Haring adına kurulan Keith Haring Vakfı tüm gücünü AIDS ve AIDS’ten etkilenen çocukların yardım ve tedavisi amaçlı olarak kurulmuştur. Vakıf halen aktif bir şkilde faaliyet göstermektedir. Vakıf gelirinin tamamını sanatçı Keith Haring’in çalışmaları ve çalışmalarından üretilmiş olan ürünlerin satışından gelen paradan almaktadır.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , ,

Agop Arad Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında

Agop AradAgop Arad; ressamdır (Eskişehir 1913 -İstanbul 1990).

Assomption Koleji’nden sonra GSA’ya girdi. Nazmi Ziya, İbrahim Çallı ve Leopold Lèvy’nin atölyelerinde çalıştı. Prais’te Frocholt Akademisi’nde ile Fernand Leger Atölyesi’nde öğrenim gördü. Kısa bir dönem soyut resimler yaptı. Döneminin Sait Faik gibi edebiyatçılarının da etkisiyle İstanbul balıkçılarının ve benzeri emekçilerin yaşam biçimlerine ilgi duydu. Benzer bir ilgiyi paylaşan ve D Grubundan ayrılan Abidin Dino, Avni Arbaş gibi arkadaşlarıyla Nuri İyem’in öncülük ettiği Yeniler Grubu’ na katıldı (1940). Yaşamını gazete ressamlığıyla (Cumhuriyet) kazandı. Yeniler Grubu’nun dağılışından (1955) sonra da resim anlayışını değiştirmedi. Az fakat parlak renkler kullanarak İstanbul balıkçıları, ayakkabı boyacıları, çiçekçiler gibi “küçük insanları” çizdi. Resimlerinde İstanbul sokaklarına özgü tipler, bir afiş yalınlığı ve vuruculuğuyla işlenir. İnsanlara Sait Faik’i hatırlatan bir duyarlıkla bakar. Arad, tabloları kadar kitap resimleri ve kapaklarıyla da kendine özgü bir üslup geliştirdi.

Fethi Karakaş ile Fransız Kültür Merkezi’nde 3, Yeniler Grubu ile Basım Birliğinde 3 sergi açtı; Paris’te Suzan Michelle Galerisi’nde de 2 kez resimlerini sergiledi (1955). 1955’ten ölümüne kadar ortalama 1-1,5 yılda bir düzenli olarak sergi açmayı sürdürdü. Yurt içinde devlet, özel kuruluş ve kişi koleksiyonlarında, yurt dışında (Fransa, İtalya, İngiltere, ABD, Kıbrıs, Sırbistan) kişi ve kuruluşlarda tabloları vardır.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , ,

İhsan Cemal Karaburçak Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında

İhsan Cemal Karaburçakİhsan Cemal Karaburçak; ressamdır (İstanbul 1897-ay. y. 1970).

Posta Telgraf Yüksek Mektebi’ndeki öğreniminin ardından PTT kuruluşlarında çeşitli görevler aldı. 1930’da Paris’e giderek Ecole Üniverselle’de bir süre resim öğrenimi gördü. 1933’te Anadolu Ajansı’na girdi ve 1944-1949 arasında bu kuruluşun Bükreş temsilciliğini yaptı. Asıl resim çabası 1950’lerden sonra başladı. Kişisel sergiler açtı, karma sergilere katıldı. Resimlerinde akademik kuralların dışına çıkarak doğaya çok bağlı kalmadan çalıştı. Kompozisyonlarını iki boyut üzerinde kurdu, özellikle renge büyük önem verdi; dışavurumcu, çocuksu (naif) bir anlatım oluşturdu. En çok işlediği konuların başında Ankara’nın akşam saatleri bulvarları, apartmanları ve kırları gelir.

Başlıca eserleri: Peyzaj, İş Bankası koleksiyonu; A Sokağında Gece, Ankara Resim ve Heykel Müzesi; Kırmızı Kompozisyon, Ankara Oteli, Soyut Peyzaj, Sarı Senfoni.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , ,

Tiziano Vecellio (Titian) Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında

Tiziano VecellioTiziano Vecellio; (1477- 1576)

Ünlü bir İtalyan ressamıdır. 99 yaşına kadar yaşamış, bu uzun ömründe çok sayıda, yüksek değerde eser vermiştir.

Tiziano Fieve’de doğdu, zengin bir ailenin oğlu idi. 9 yaşındayken babası onu Venedik’e götürerek, çağının büyük ressamları yanında yetişmesini sağladı. Tiziano bu arada Giovanni Bellini’den de ders aldı, kısa zamanda Venedik ressamları arasına geçti. Büyük kiliselere duvar resimleri yaptı, daha sonra portre ressamı olarak da büyük ün kazandı.

Tiziano genç yaşta kazandığı ününü yüzyıla yakın bir ömür boyunca sürdürmüş, bu arada gerek renk, gerek şekil bakımından sonraki ressamlara örnek olmuş bir sanatçıdır. Hayatını saray gibi bir evde geçirmiş, vebadan ölmüştür. Bugün dünyanın en büyük müzelerinde bulunan eserleri arasında “Venüs”, “Danae”, “V. Charles”, “Bakkhus’la Ariadne” başta gelir.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , , , , ,

Zahide Yetiş Kimdir

Zahide YetişZahide Yetiş, Türk televizyon sunucusudur. 7 Temmuz 1979 yılında Avusturya’nın Viyana şehrinde dünyaya gelmiştir. Viyana’da dünyaya gelme sebebi babasının yeni evi iken burs kazanıp Avusturya’ya gitmesidir. Baba tarafından Kütahya’lı dır ancak baba tarafı daha sonra İzmir’e yerleşmiştir. Anne tarafından ise Selanik göçmenidir. Ailenin 5 çocuğu olmuş. Zahide Yetiş’in 3 erkek ve bir de kız kardeşi bulunmaktadır. Zahide Yetiş henüz çok küçük iken anne ile babası boşanmıştır ve çocukluğu İzmir‘de babannesinin yanında geçmiştir. Henüz orta öğrenimini sürdürürken Şiir okuma, kompozisyon ve güzel konuşma konularında yapılan yarışmalarda oldukça başarılı sonuçlar elde etmiştir. Lise eğitimini İzmir’in köklü okullarından Güzelyalı’da yer alan özel Fatih Kolejinde gerçekleştirmiştir. Ardından Dokuz Eylül Üniversitesi Şatış Yönetimi ve İşletme Bölümünde okuyup mezun olmuştur.

Daha çocuk sayılacak yaşlarda TRT’de yayınlanan belgesellerde seslendirmeler yaparak televizyonculuk dünyasına adım atmıştır. Ayrıca TRT’de metin yazarlığı ve haber spikerliği de yapmıştır.

İzmir Özel fatih Kolejinde bir dönem Diksiyon, Güzel Konuşma ve Artikülasyon dersleri de vermiştir.

TV8 kanalında “Kentlerin Dili” isimli programı hazırlamıştır. Bu program sayesinde ülkemizin tam 25 ilini dolaşarak bu yerler hakkında yarı belgesel tadında programlar hazırlamıştır. Teknoloji ile de yakından ilgilenen Zahide Yetiş tam altı yıl boyunca ülkemizin ilk teknoloji programlarından olan “İnternet TV” yi sunmuş ve İnternet Dünyası isimli bir gazete köşesini de hazırlayıp yayınlamıştır.

TRT’de bir çok birbirinden farklı eğlence, tartışma ve teknoloji programlarının sunuculuğunu başarı ile yerine getirmiştir.

3 sezon boyunca Kanal D’de “Doktorum” isimli programı Op. Dr. Aytuğ Kolankaya ile birlikte hazırlayıp sunmuştur. Ardından ATV’ye transfer olarak “Zahide’yle Yetiş Hayata” isimli güncel programı sunmuştur. Bu programda yer alan uzmanlar sayesinde ihtiyacı olan kişilere her türlü konuda yardım etmektedir.

Zahide Yetiş iş adamı Cem Arısoy ile evlidir. 2014 yılında çift önce Paris’te evlenmiş daha sonra da Kuruçeşme’de düğün yapmışlardır.

Ayrıca Zahide Yetiş’in “Dinle! Hayat Sana Fısıldıyor!” isimli bir de yayınlanmış kitabı bulunmaktadır.

ZAHİDE YETİŞ FOTO GALERİ

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , ,

Ecem Çırpan Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında Resimleri

Ecem Çırpan
Doğum Tarihi:10 Temmuz 1996
Boyu:1,85
Doğum Yeri:Bursa
Eğitimi:Kültür 2000 Koleji mezunu.

Ecem Çırpan Miss Turkey 2015 yarışmasının en uzun boylu yarışmacısı. Voleybolla profesyonel olarak ilgilenmekte. İnternetten biraz araştırma yapmaya kalksanız Ecem’in voleyboldaki başarılarına rastlarsınız. Yarışmaya hiç aklında yokken arkadaşlarının desteği ile katılmış. Henüz 18 yaşında ve üniversiteye hazırlanıyor. Birinci olursa oyunculuk alanında kariyer yapmak istiyor.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , , , ,

George Boole Kimdir ve George Boole Resimleri

İngilizlerin ünlü matematikçilerinden birisidir. İngiltere’de 2 Kasım 1815 tarihinde Lincoln’da doğan George Boole 1849’da Cork’ta Queen’s College’de matematik profesörlüğüne atandı, yaşamının sonuna kadar orada kaldı, 1855’de Mary Everest’le evlenip beş kız sahibi oldu. George Boole saf matematiğin semboller kullanan bir dalını geliştirdi.

George Boole cebiri adı verilen bu matematikte + ve – işaretlerinin aritmetiğe olan önemi gibi mantığa da EĞER ve O HALDE mantıksal operatörler önemlidir. Günümüzde bu bilgisayar devrelerinde verilerin değişim biçimini kontrolde kullanılır.

George Boole Boolean matematiği olarak tanınan ve ikili mantık anahtarlama elektrik devre tablolarında kullanılan mantığı bulmuştur.

George Boole

George Boole

George Boole Resimleri

George Boole Resmi

George Boole

George Boole

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , ,

Türk İslam Bilginleri ve Çalıştıkları Alanlar (Resimli)

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , , , ,

George Inness Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında

George Inness; (d. 1 Mayıs 1825, Newburgh, New York, ABD – ö. 3 Ağustos 1894, Bridge of Allen, Stirling, İskoçya), son dönemlerinde yaptığı, atmosferik etkilere yer veren pırıltılı manzara resimleriyle tanınan ABD’li ressamdır.

Büyük ölçüde kendi kendini yetiştirmişti. “Lackawanna Vadisi” (1855, Ulusal Sanat Galerisi, Washington, D.C.) gibi ilk yapıtları Hudson Irmağı okulundan Asher B. Durand ve Thomas Cole’un etkilerini yansıtıyordu. Ama Jacob van Ruisdael ve Meindert Hobbema gibi Felemenkli manzara ressamlarının akıcı ve yumuşak panoramalarını gördükten sonra, Hudson Irmağı okulunun ayrıntı işçiliğinden uzaklaştı. 1854’te Avrupa’ya yaptığı üçüncü gezi, konu arayışlarından ve teknik zorlukların yarattığı gerginlikten kurtulmasını sağladı; Théodore Rousseau önderliğinde gelişen Barbizon okulunun bütünüyle etkisinde kalmasına yol açtı. Inness, Roma ve Paris’te kaldığı süreyi de kapsayan (1870-74) 20 yıllık olgunluk döneminde, “Delaware Vadisi” (1865, Metropolitan Sanat Müzesi, New York) gibi yapıtlarıyla sanatının doruğun.”‘ ulaştı. “Barış ve Bolluk” (1865, Metropolitan Sanat Müzesi, New York) adlı etkileyici resmi, boyutları açısından öbür yapıtlarından ayrılır. Inness’ın asıl tipik yapıtları, geniş bir ufkun yanı sıra daha küçük alanları betimlediği, Corot’nun etkilerini taşıyan küçük tuvalleridir. Mekân ve ölçek kadar çizgi ve renkte de gittikçe ustalaşarak dingin pastoral nitelikleri yansıtmayı başarmıştı. Kendi doğası ise tersine fırtınalı ve tutkuluydu. Innes, toplumsal sorunlarla da ilgilenerek, tek dereceli vergilendirme, köleliğin kaldırılması gibi konularda ateşli bir mücadele verdi. Yaşamını ve sanatını en çok etkileyen olay ise Yeni Kilise’ye (Swedenborgculuk) girmesiydi.

“Sonbaharda Meşeler” (y. 1875, Metropolitan Sanat Müzesi, New York) gibi geç döneminin ilk resimlerindeki duygu yoğunluğu, rengi biçimin önüne çıkardığı sonraki yapıtlarının habercisiydi. Doğa gizemciliği güçlendikçe, resimlerine pırıltılı bir ışıkla titreşen renkler egemen oldu ve biçim ikinci plana düştü.

Inness’ın oğlu George Inness Jr. da (1854-1926) ressamdı. O da Barbizon okulunun uygulamalarına ve babasının inançlarına bağlı kaldı ve izlenimciliği reddetti.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , , ,

Jean-Baptiste Isabey Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında

Jean Baptiste Isabey; (d. 11 Nisan 1767, Nancy – ö. 18 Nisan 1855, Paris, Fransa), XVI. Louis döneminden ölümüne değin devlet desteği görerek çalışmış, yetenekli Fransız minyatür ressamıdır. “Napoléon Malmaison’da” (Versailles ve Trianon Ulusal Müzesi) adlı yapıtı, imparatora en çok benzeyen resimlerden biridir.

Yeni-klasik üslubun ünlü ressamı Jacques-Louis David’in ve daha başka ressamların atölyelerinde yetişti. İlk resim siparişlerinden birini XVI. Louis’nin karısı Marie Antoinette’ten aldı. Napoléon ve Joséphine’ in taç giyme törenini düzenledi ve bu olayın anısına 32 tane çizim (Louvre Müzesi, Paris) hazırladı. 1820 Salon Sergisi’nde kendini ve ailesini betimlediği “Isabey’nin Teknesi” adlı resmiyle büyük bir başarı kazandı. Louis Philippe’in hükümdarlığı sırasında (1830-48) Sèvres porselen fabrikasının resim atölyesini yönetti. 19. yüzyılın ilk yarısındaki önde gelen Avrupalı politikacıların karikatürlerini de yaptı, ama bunların çoğu yayımlanmadı ve portreleri kadar tanınmadı. Isabey’nin yanında yetişen oğlu Eugène Isabey de (1804-85) bir tür ressamı oldu.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , , ,

Salvador Dali İngilizce Hayatı

Salvador Dali was a prominent Spanish surrealist painter born in Figueres, Catalonia, on 11 May 1904. Dali’s father was strict in the education of his children unlike the mother. Dali had a brother named Salvador who was born nine months before him and died of gastroenteritis. When he was five, Dali was taken to his brother’s grave and was told that he was his brother’s reincarnation.

Early age

At an early age, Salvador Dali’s parents encouraged him to produce highly sophisticated drawings and was sent to drawing school in Figueres, Spain, in 1916.

In February 1921, Dali’s mother died of breast cancer. Dali was 16 years old; he later said his mother’s death was the greatest blow he had experienced in his life. After her death, Dali’s father married his deceased wife’s sister. Dali did not resent this marriage, because he had a great love and respect for his aunt.

The development of his own style

In 1922, Dali moved to Madrid and studied at the Real Academia de Bellas Artes de San Fernando where he already drew attention as an eccentric and dandy. He was influenced by several different artistic styles, including Metaphysics and Cubism. Dalí was expelled from the Academy in 1926, shortly before his final exams when he was accused of starting an unrest.

Later, Dali visited Paris where he met Pablo Picasso whom he revered. Picasso had already heard favorable reports about Dalí from Joan Miró, a fellow Catalan who introduced him to many Surrealist friends. As he developed his own style over the next few years, Dalí made a number of works heavily influenced by Picasso and Miró.

Marriage to Gala

In August 1929, Dali met his lifelong and primary muse, inspiration, and future wife Gala. She was a Russian immigrant ten years his senior. They married in 1934. In addition to inspiring many artworks throughout her life, Gala would act as Dalí’s business manager.

Dali’s work

Dali was a skilled draftsman, best known for the striking and bizarre images in his surrealist work. His painterly skills are often attributed to the influence of Renaissance masters. His best-known work, The Persistence of Memory, was completed in August 1931. Dalí’s expansive artistic repertoire included film, sculpture, and photography, in collaboration with a range of artists in a variety of media.

Arab lineage

Dali attributed his “love of everything that is gilded and excessive, my passion for luxury and my love of oriental clothes” to an “Arab lineage”, claiming that his ancestors were descended from the Moors.

Eccentric manner

Dali was highly imaginative, and also enjoyed indulging in unusual and grandiose behavior. His eccentric manner and attention-grabbing public actions sometimes drew more attention than his artwork, to the dismay of those who held his work in high esteem, and to the irritation of his critics.

Death

In 1980 at age 76, Dali’s health took a catastrophic turn. His right hand trembled terribly, with Parkinson-like symptoms. His near-senile wife allegedly had been dosing him with a dangerous cocktail of unprescribed medicine that damaged his nervous system, thus causing an untimely end to his artistic capacity.

His wife Gala died on 10 June 1982, at the age of 87. After Gala’s death, Dali lost much of his will to live. On the morning of 23 January 1989, while his favorite record of Tristan and Isolde played, Dalí died of heart failure at Figueres at the age of 84.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , , ,

Ogata Kōrin Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında

Ogata Kōrin; (d. 1658, Kyoto – ö. 20 Temmuz 1716, Kyoto, Japonya), Tokugava dönemi (1603-1867) Japon ressamıdır. Sotatsu ile birlikte Sotatsu-Korin okulu olarak bilinen bezemeci resmin ustalarındandır. Özellikle paravana resimleri, lake işleri ve kumaş desenleriyle ünlüdür.

Aşikaga hükümdarlarına hizmet eden bir samurai’nin (savaşçı) soyundan geliyordu. Babasının kumaşçı dükkânı başkentin önde gelenlerinin uğrak yeriydi. Sanatla yakından ilgili bir aileden gelen Ogata Korin, estetik değerlere önem verilen lüks bir ortamda yaşadı. Gençliğinde büyük olasılıkla önce ressam babasının, daha sonra da Kano okulundan Yamamoto Soken’in yönetiminde uzun yıllar resim çalışmıştı. Hem Çin tarzı mürekkep resminde, hem de Japonya’ya özgü konularla renkli bezemesel üslubu bir arada kullanan geleneksel Tosa okulunda usta olan Soken’den her iki üslubu da öğrendi. İlk dönem yapıtlarında Kano Yasunobu ile Sotatsu’nun da etkilerini yansıttı. Pek azının kesinlikle ona ait olduğu saptanabilen bu yapıtlarının çoğu geleneksel Kano üslubunda mürekkeple yapılmıştı.

1697’de olgunluk dönemi ürünlerini vermeye başlayan Korin 1701’de, artık başarılı bir ressam olduğunu gösteren hokkyo unvanını aldı. Yapıtlarına genellikle tarih koymadığı için sıralaması yapılamamakla birlikte, anlaşıldığı kadarıyla bütün önemli yapıtlarını 1697’den sonraki 20 yıl içinde, üç evrede yarattı. Bunların ilki 1697’den 1703’e değin süren Kyoto dönemi, ikincisi 1704-10 arasındaki Edo (bugün Tokyo) dönemi ve üçüncüsü sanatının doruğuna ulaştığı 1711-16 arasındaki dönemdi.

Korin ilk başyapıtı sayılan bir paravana resminde soyut bezemesel desenle özenli bir doğa betimlemesini ustaca birleştirdi. 1704’te Edo’ya yerleştikten sonra varlıklı tüccarların ve feodal beylerin korumasında el ve duvar ruloları ile paravana resmi yaptı.

1711’de Kyoto’ya dönüşünde en çok Sotatsu’nun yapıtlarından etkilendi. Bu döneminin en ünlü ürünleri olan Matsuşima’da dalgaları betimlediği altı katlı iki paravana resmiyle “Gök Gürültüsü Tanrısı ve Rüzgâr Tanrısı” (Tokyo Ulusal Müzesi) adlı iki katlı paravana resminde Sotatsu’yu örnek aldı. “Kırmızı ve Beyaz Erik Ağaçları” (Atami Sanat Müzesi) adlı paravana resmi ise bu döneminin en büyük başarısını oluşturdu. Elli dokuz yaşında ölmesine karşın pek çok öğrencisi ve izleyicisi vardı. Bunların en önemlisi Sokai Hoitsu’dur.

Son derece ustaca yapılmış zengin renkli paravana resimlerinin yanı sıra Korin birçok zanaatçıyı etkileyecek kadar da usta bir lake ustasıydı. Ayrıca dokuma desenleri ile kardeşi Ogata Kenzan için seramik desenler boyamıştı.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , , , ,

Georgia O’Keeffe Aslen NERELİ , kimdir , kaç yaşında ,biyografisi , hakkında

Georgia O’Keeffe; (d. 15 Kasım 1887, Sun Prairie yakınları, Wisconsin – ö. 6 Mart 1986, Santa Fe, New Mexico, ABD), 20. yüzyıl Amerikan sanatının önde gelen ressamlarından biridir.

Chicago Sanat Enstitüsü (1904-05) ve New York Sanat Öğrencileri Birliği’nde eğitim gördü (1907-08). Bir süre reklam ressamlığı yaptıktan sonra 1912’den 1916’ya değin çeşitli okullarda sanat dersleri verdi. 1916’da çizimleri fotoğrafçı Alfred Stieglitz’in dikkatini çekti. 1924’te evlendiler. Stieglitz’in en önemli portre dizilerinden biri O’Keeffe’in fotoğraflarından oluşur.

O’Keeffe’in ilk resimlerinde belli bir taklitçilik söz konusuydu, ama 1920’lerin başlarında kendi özgün üslubunu buldu. Yapıtlarında çoğu kez kafatasları, hayvan kemikleri, bitkiler, kabuklar, kayalar, dağlar gibi daha doğal biçimleri büyütüyor, belirgin ve ritmik dış çizgiler, net ve açık renk alanlarıyla hacimlendirerek veriyordu. Bu nesneleri derinliği olmayan bir mekân içine yerleştirerek onlara bazen erotik, bazen de psikolojik ve simgesel anlamlar kazandırıyordu. Yapıtlarındaki kesinlik ve sertlik bir anlamda Charles Sheeler ve Charles Demuth’un presizyonist resimlerini andırmakla birlikte, biyomorfik biçimlere soyut bir güzellik katmadaki başarısı bütünüyle özgündü. “İneğin Kafatası, Kırmızı, Beyaz ve Mavi” (1931) ve “Siyah Süsen Çiçeği” (1926) bu tür yapıtlarının tipik örnekleridir. O’Keeffe en önemli yapıtlarını 1920-40 arasında gerçekleştirdi ve 1980’lere değin resim yapmayı sürdürdü. Son yapıtlarında sık sık New Mexico’nun bulutsuz göğünü ve çöl görünümlerini işledi. 1970’te Whitney Müzesi’nde düzenlenen toplu sergisi O’Keeffe’in modern Amerikan sanatındaki en özgün ve önemli sanatçılardan biri olarak ün kazanmasını sağladı. 1976’da otobiyografisi Georgia O’Keeffe yayımlandı.

kaynak:nkfu

Etiketler, , , , , , , , , , ,